認識世界偉大的藝術家---重複畫罐頭和鈔票的沃荷

twintwin

安迪‧沃荷生於一九二八年賓州
匹茲堡。 他對於「普普藝術」 的發
展有很大的貢獻。
  普普藝術是藝術史上最廣為人知
也最有趣的一個時期。 沃荷也因此
成為最有名的藝術家之一。
  沃荷最有名的畫作和印刷作品通
常都用色鮮明，線條簡潔有力，相
當的顯眼。
  沃荷作品的主題多為現代生活中
的日常事物，譬如： 超市商品和搖
滾明星。 普普藝術的名稱便來自英
文「普遍的」一字。
  當人們初次接觸普普藝術時，多
數會感到震驚。 因為他們無法相信
嚴肅認真的藝術家們，竟也會雕刻
如此平凡的事物。 然而普普藝術家
們如： 沃荷、克雷斯‧奧登伯格以
及羅伊‧李奇登斯坦，只是在做藝
術家們一直在做的事； 他們從日常
生活重要且熟悉的事物中創造藝
術。
  沃荷很有藝術天分，他母親不但
鼓勵他，甚至在他小時候跟他一起
作畫。 此外，他的母親也是一位不
錯的藝術家。
  沃荷還小的時候，他身體起了奇
怪的變化，首先是變得容易緊張，
並常常發抖。 接下來，不知道為什
麼，他的膚色也開始變淡。
  沃荷變得愈來愈蒼白了，他母親
堅持要他大部分的時間待在床止休
息。 沃荷也很能享受在家休息的時
光； 他畫圖、看自己最喜歡的漫畫
書、聽聽收音機，他尤其喜歡閱讀
電影雜誌。 沃荷一直都很喜歡電
影，他想像著自己最喜歡的電影明
星們光鮮耀眼的生活。
  沃荷在學校顯露出對藝術的強烈
興趣，於是老師們建議他可以在週
末時，到鄰近的卡內基美術館修習
藝術課程。 沃荷在那兒遇見其他具
有藝術天分的孩子，其中有一些孩
子家裡很有錢，沃荷生平第一次見
識到有錢人家如何過日子，他幻想
著有錢的好處。
  雖然沃荷家並不富有，沃荷的父
親還是想辦法存了足夠的錢，供他
唸藝術學校。 沃荷高中畢業後，便
在卡內基工業學院修習設計與插畫
的課程。
  在工業學院裡，他發展出一套不
同的藝術形式； 他用鉛筆畫圖，再
以墨水描邊，在墨水乾掉之前，將
圖案印到另一張乾淨的紙上，這種
墨漬畫法的圖案線條十分簡潔。
  沃荷自學院畢業後，便去紐約市
找工作。 因為他身上幾打沒有錢，
所以只能把自己的作品裝在一個購
物紙袋裡。
  在試過許多不同的廣告公司和雜
誌社後，沃荷的好運終於來臨。 一
位《風華》雜誌的藝術總監要沃荷
為他們畫一幅鞋子的插畫。
  沃荷感到非常興奮！ 不僅僅是因
為他可以賺錢，更因為鞋子是沃荷
最愛畫的東西之一。
  不久後，沃荷就紐約一家著名鞋
店，製作了一系列鞋子的廣告，甚
至也為自己畫了一些有關鞋子的有
趣素描。 他繼續他的墨漬畫法，人
們也覺得他插圖非常新鮮有趣，因
為沃荷的墨漬畫法表現出一種活
力，好似畫面在舞動一般。
  沃荷的工作愈接愈多，不知不覺
中賺進了大筆的鈔票！
  沃荷終於可以搬進一間大而舒適
的公寓了。 這時，他父親已經過世，
沃荷的母親決定搬來與他同住。
  沃荷的工作量一直不斷的增加，
他不僅替雜誌畫插畫，也開始為百
貨公司設計櫥窗，此外還設計卡
片、唱片封面和書著封面，甚至替
一家電視台的氣象預報單元畫太
陽、雲和雨滴圖案。
  沃荷手上的工作多到有時候得請
朋友幫忙，他的媽媽就常常幫他的
插畫寫字。 沃荷成為全紐約市最忙
也最富有的插畫家了。
  當沃荷有時間休息時，多半都是
去看電影和參觀藝廊。 當時，傑斯
培‧瓊斯和羅勃‧羅森伯這兩位藝
術工作者的畫作與雕刻手法非常新
奇有趣，令他印象深夜。
  這兩位藝術工作者也曾為百貨公
司設計過櫥窗，但如今已轉向較為
專業的藝術創作，並闖出名號。 沃
荷決定做一個專業的藝術家的時候
到了。
  即使沃荷賺很多的夢想已經達
到，但還有某樣東西是他想要的。
他認為世上沒有比出名更重要的事
了！ 沃荷畫連環圖，畫報紙廣告，
畫超市的產品。 他在尋求一個使自
己的藝術作品與眾不同的方向，但
他並沒有成功，沒有人對沃荷的圖
畫感到一點兒興趣。
  沃荷開始對前途感到憂慮。 最
後，一個朋友告訴沃荷，她知道沃
荷該怎麼做，但是沃荷得付她美金
五十元買答案。
  沃荷高興的將錢付給朋友； 她說
既然沃荷這麼愛錢，就應該畫錢。
在不加價的情況下，她提供沃荷另
一個點子－－去畫些他天天都看到
的東西，譬如：康寶濃湯罐。沃荷
認為他朋友的點子棒極了，便立刻
畫起鈔票和湯罐。
  沃荷常常向別人詢問靈感，他認
為這是在創作時正常的過程。 而
且，沃荷很確定自己在表達這些靈
感時的手法是創新的，並且是他獨
有的風格。
  沃荷勤於創作，他在空白的背景
上畫出湯罐頭，好使罐頭影像鮮明
躍於眼前。 沃荷試著讓自己畫的鈔
票和罐頭，像真實生活中印刷或機
器製造出來的一樣。 他認為不斷重
複的影像，也是普普藝術中重要的
一環，因為真實生活裡的事物，本
來就是不斷重複著，就像你總是看
到同一個電視廣告，或被同樣的海
報和看板擋住視線。
  沃荷的畫作終於開始流行； 人們
對那些熟悉的事物被塗上好玩鮮明
的色彩感到有趣。 沃荷好忙，他不
僅需要母親和朋友幫忙，還得雇用
一些助手，他們都在一間沃荷稱之
為工廠的大工作室。
  沃荷開始用一種稱為絲網印刷的
技術，來印製他的畫作。 如此一來，
他和他的助手們便能將同一件畫
作，重複印刷成好幾百份。 有時沃
荷會給助理一些模糊的指示，他藉
此看看會不會產生一些有趣的結
果。
  沃荷繼續以各種普遍流行的事物
作為畫畫和印刷的主題。
  有一陣子沃荷停止作畫，開始拍
起紀錄片，譬如： 「睡眠」 便記錄了
一個人六個小時的睡眠過程； 「帝
國」 則展現紐約帝國大廈八個鐘頭
內的景觀； 「吃」 則記錄一個人花了
四十五分鐘吃蘑菇的樣子。 沃荷的
電影吸引了大眾的注意，而且被視
為藝術和電影史上重要的一部分。
  沃荷一生充滿刺激，他總是不斷
上報成為新聞話題。 當他於一九八
七年辭世之時，已是一位富有且著
名的藝術家，這也正是他一生所追
求的。
  沃荷的普普藝術並非只是一系列
流行事物的有趣圖畫而已。 他最好
的畫作和印刷品都是設計精美，強
而有力的影，搭配著絕佳色彩。 沃
荷的藝術作品和影片讓人們環雇自
身，並思考到底什麼才是自己生命
重要與不重要的事物。
本書所介紹的作品，陳列於下列美
術館或博物館中：美國紐約沃荷基
金會 美國賓州匹茲堡沃荷博物館
美國紐約現代美術館 美國紐約惠
特尼美國藝術博物館 美國紐約沃
荷視覺藝術基金會 美國紐約大都
會博物館 美國紐約州水牛城奧爾
布萊特－諾克斯藝廊